致力于探索中国非遗手工艺可持续保护与发展
非遗文化

致力于探索中国非遗手工艺可持续保护与发展

Exploration and sustainable development of intangible cultural heritage in China

一旦制成就会被毁坏的彩沙坛城,这样的“沙画”你见过吗?

  彩砂坛城绘制源于中国西藏自治区日喀则市扎什伦布寺的传统艺术,是国家级非物质文化遗产之一。坛城源于印度佛教密宗,是藏传佛教密宗崇拜的对象之一。以七彩沙粒按严格的比例、结构、内容等堆砌而成。在台座上画出轮廓后,从中心开始,方圆交替,逐渐向外围扩散。除沙砌外,坛城还有手绘、木雕等不同的制作方式。

  坛城源于印度佛教密宗,系密宗本尊及眷属聚集的道场,是藏传佛教密宗修行时必须供奉的一种对象。通俗地说,就是佛的家。藏语中称“集阔”,有“中轮”“轮圆”之意。在汉译时,坛城还有曼陀罗、坛场等不同的音译和意译。

  据佛经记载,印度密教修法时,为防止外道“魔众”侵入,在修法处划定界线或修建土坛,并在上面设置诸佛像,表示诸佛聚集或轮圆具足。后来,修法时设置的坛和划定的界线被称为坛城或曼陀罗。坛城以立体或平面的方、圆几何形塑绘神像法器,表现诸神的坛场和宫殿,比喻佛教世界的结构。

  从两千五百多年前,佛陀亲自教导弟子制作沙坛城开始,这门精致的宗教艺术,就历代相承毫无间断。而在十一世纪,由印度北传到西藏,保存至今。

  画作分类

  根据不同的艺术形式,彩砂坛城绘制可分为铜铸画、沙砌画、手绘画、木雕画。

  线条特点

  彩砂坛城绘制整体的表现形式上,线条是表现藏传佛教崇拜的大威德金刚法座、吉祥八宝、五彩火纹、金刚杵、地狱等场景的主要手段之一。

  色彩特点

  彩砂坛城绘制用色有白、黑、蓝、红、黄、绿六色,除白黑之外,余四色又分为深、中淡三种层次,总共可调配成十四种颜色。一般而言,蓝、黄、红、绿、白五种基本颜色,对应着五方佛及五智。

  在制作之前,僧人会先在台座上勾勒出坛城的几何图案,然后描轮、廓线、绘制、填色,逐渐趋向外层。饱满的色彩如同鲜花一样绽放,层层叠开。彩砂坛城所选用的绘制材料是极细的小砂颗粒,这些小砂颗粒都经过严格筛选,细砂有红、黄、蓝、绿、白这五种基本颜色。图为绘制彩砂坛城需要的细砂。绘制彩砂坛城是把细砂装在一种叫“京朴”(音译,绘制坛城的工具)的特制长形金属漏斗里,僧人通过或轻或重的敲打“京朴”,控制流量将粉砂振动下来,砂子由内而外一层一层堆叠绘制而成。

  彩砂坛城绘制是藏传佛教中独特而精美的宗教艺术之一。在大型祭祀活动中,寺院里的喇嘛用数百万粒沙子描绘出一个奇特的佛教世界,这一过程可能会持续数天甚至数月。从艺术角度来看,整个画面结构严谨,色彩丰富。借助沙子这种分层厚重的介质,宗教的意义得到了充分的表达。无论是坐在中间的佛,还是围绕在佛周围的神态各异的生灵,都恰到好处地各有灵体,和谐地组成了一个完整的世界。更令人印象深刻的是,这种独特的创作手法限制了太多变化的可能性,所以整个画面必须一气呵成,就像僧侣记忆自己熟悉的世界观一样。